Jim Dine: Radosť z umenia so srdcom a novými majstrovskými dielami v Hofheime!

Jim Dine: Radosť z umenia so srdcom a novými majstrovskými dielami v Hofheime!

Hofheim am Taunus, Deutschland - Vrchol súčasného umenia by mal čoskoro inšpirovať návštevníkov: Inšpirujte sa vo vnútri Hofheim Am Taunus. Výstava „Jim Dine: Chasing Scale and Color“, ktorá sa realizuje v spolupráci so Steidlom Verlagom, poskytuje vzrušujúci pohľad na dielo amerického umelca, ktorý sa narodil v roku 1935 a často sa nazýva jedným dychom s velikánmi ako Andy Warhol a Roy Lichtenstein, ale nie je súčasťou populárneho Art. AS welkunst , DINE vykazuje čerstvo dokončený diela, ktoré pôsobivo ilustrujú jeho prístup k abstrakcii.

Art of Dines je fascinujúcou zmesou maľby, grafiky, sochárstva a fotografie, pričom často pracuje s osobnými symbolmi. Najmä motívy, ako sú auto -portréty, srdcový symbol, postava Pinocchio a rôzne nástroje, prechádzajú celú svoju prácu. Publikuje sa aj katalóg, ktorý dokumentuje aj oslnivé dielo umelca. Príkladom jeho súčasnej práce je olej na dreve „Me # 5“ od roku 2020, ktorý meria 65 x 54 centimetrov a pochádza zo zbierky umelcov.

Rozmanitosť inšpirácie

Dines Práce sú predovšetkým formované ich osobným dotykom. Pri skúmaní jeho slávnych srdcových motívov je zrejmé, prečo je Dine považovaný za „kráľ sŕdc“. Od 60. rokov 20. storočia skúma emocionálne aspekty, ktoré tento symbol vyjadruje. Práca „Hart v modrej farbe“ z roku 1995 kombinuje červené srdce na modrom pozadí a pôsobivo sprostredkuje emócie a zraniteľnosť. Okrem srdca je postava Pinocchio tiež konštantným motívom v Dines - skúmanie transformácie a pravdy je o súbore výtlačkov, ktoré venoval v roku 2005. Jeho fascinácia pre túto postavu pochádza z detských spomienok a odráža témy, ako je čestnosť a detstvo.

Ale v Dines Art sú vyjadrené nielen emocionálne témy. Hlavnú úlohu zohrávajú aj každodenné objekty, napríklad nástroje. Inšpirovaný svojím detstvom v železiarstve, zdvíha tieto objekty od obyčajných na ikonický. Nástroje symbolizujú osobné spomienky a kreatívny tvorivý proces.

Hodnota zberateľa

Popularita Jim Dines pracujúceho v zberateľoch a múzeách na celom svete je zrejmá a ceny za jeho diela sú veľmi populárne. Napríklad „Kryogénna hrudník nástrojov“ (1964) dosiahla na aukcii viac ako 2 milióny dolárov. Okrem jedinečných sôch sú obzvlášť populárne jeho tlaková grafika a obrazy v limitovaných vydaniach. Podľa steidl , pre zainteresované strany je zainteresované strany príležitosť integrovať diela ako „Jim Dine French, Anglicko, deň dlhšie" alebo "Jim Dine Electrolyte v modrom" líšia sa.

S kombináciou každodenných predmetov a hlbokej osobnej symboliky zanechal Jim Dine trvalý dojem na umeleckej scéne. Nadchádzajúca výstava nebude inšpirovať iba milencov: súčasné umenie vo vnútri, ale aj všetkých, ktorí sa chcú stretnúť s nezameniteľným umelcom. Obzvlášť jedinečné veľké obrazy, ktoré je teraz verejne vidieť prvýkrát, sľubujú skutočný festival pre oči.