Jim Dine: Užijte si umění srdcem a nová mistrovská díla v Hofheimu!

Jim Dine: Užijte si umění srdcem a nová mistrovská díla v Hofheimu!

Vrchol současného umění brzy potěší návštěvníky Hofheimu am Taunus. Výstava „Jim Dine: Chasing Scale and Colour“, která je realizována ve spolupráci se Steidl Verlag, poskytuje vzrušující pohled na dílo amerického umělce, který se narodil v roce 1935 a je často jedním dechem zmiňován jako velikáni jako Andy Warhol a Roy Lichtenstein, ale sám sebe nepovažuje za součást pop-artu. Jak Světové umění zprávy, v této show Dine ukazuje čerstvě dokončená velkoformátová díla, která působivě ilustrují jeho přístup k abstrakci.

Dineovo umění je fascinujícím mixem malby, grafiky, sochařství a fotografie, kde často pracuje s osobními symboly. Zejména motivy jako autoportréty, symbol srdce, postava Pinocchia a různé nástroje procházejí celým jeho dílem. Kromě výstavy bude vydán také katalog dokumentující umělcovu oslnivou tvorbu. Příkladem jeho současné tvorby je olej na dřevě „ME # 5“ z roku 2020, který má rozměry 65 x 54 centimetrů a pochází z umělcovy sbírky.

Rozmanitost inspirace

Dine se pro tvorbu vyznačuje především osobním přístupem. Když prozkoumáte jeho slavné motivy srdce, bude jasné, proč je Dine považován za „srdcového krále“. Od 60. let 20. století zkoumá emocionální aspekty, které tento symbol vyjadřuje. Dílo „Hart in Blue“ z roku 1995 kombinuje červené srdce na modrém pozadí a působivě vyjadřuje emoce a zranitelnost. Kromě srdcí je v Dineově díle stálým motivem také postava Pinocchia – zkoumání proměny a pravdy prochází sadou grafik, které věnoval v roce 2005. Jeho fascinace touto postavou pochází ze vzpomínek z dětství a odráží témata poctivosti a dětství.

Ale nejen emocionální témata nacházejí výraz v Dineově umění. Ústřední roli hrají také každodenní předměty, jako jsou nástroje. Inspirován dětstvím v železářství, povyšuje tyto předměty z obyčejných na ikonické. Pro Dine symbolizují nástroje osobní vzpomínky a tvůrčí proces.

Sběratelská hodnota

Obliba díla Jima Dinea mezi sběrateli a muzei po celém světě je evidentní a ceny za jeho díla raketově rostou. Například „The Cryogenic Tool Chest“ (1964) vynesl v aukci více než 2 miliony dolarů. Kromě unikátních soch jsou vyhledávané zejména jeho grafiky a obrazy v limitovaných edicích. Hlasitý Steidl Zájemci mají možnost začlenit do svého portfolia díla jako „Jim Dine French, English, A Day Longer“ nebo „Jim Dine Electrolyte in Blue“, přičemž ceny některých edic se pohybují od 15 do 450 eur.

Jim Dine svou kombinací každodenních předmětů a hluboce osobní symboliky zanechal na umělecké scéně trvalý dojem. Připravovaná výstava potěší nejen milovníky současného umění, ale také všechny, kteří by se rádi setkali s osobitým umělcem. Skutečnou pastvu pro oči slibují především unikátní velkoformátové obrazy, které jsou nyní poprvé veřejně k vidění.

Závěrem lze říci, že umění Jima Dinea je nejen nadčasové, ale také zásadní pro každou současnou kolekci. Nazývá se Martinův svět, v rámci Pop Artu vyvinul svůj vlastní žánr a výstava „Chasing Scale and Color“ v Hofheimu by mohla být ideálním místem, kde se ponořit do jeho fascinujícího světa. Zájemci o umění najdou více informací a náhledů na Dineovu tvorbu na: Galerie složení.