Jim Dine: gozo de arte com coração e novas obras -primas em Hofheim!

Jim Dine: gozo de arte com coração e novas obras -primas em Hofheim!

Hofheim am Taunus, Deutschland - Um destaque da arte contemporânea deve inspirar em breve os visitantes: inspirar dentro de Hofheim am Tauunus. A exposição "Jim Dine: Chasing Scale and Color", que é realizada em colaboração com Steidl Verlag, fornece uma visão emocionante do trabalho do artista americano que nasceu em 1935 e é frequentemente chamado em uma respiração com grandes como Andy Warhol e Roy Lichtentein, mas não faz parte da arte pop. Como weltkunst Dine mostra que as obras amplamente concluídas.

A arte dos jantares é uma mistura fascinante de pintura, gráficos, escultura e fotografia, pela qual ele costuma trabalhar com símbolos pessoais. Em particular, motivos como auto -cortrans, o símbolo do coração, a figura de Pinóquio e várias ferramentas passam por todo o seu trabalho. Além da exposição, também é publicado um catálogo, que documenta o trabalho deslumbrante do artista. Um exemplo de seu trabalho atual é o petróleo na madeira "Me # 5" de 2020, que mede 65 x 54 centímetros e vem da coleção do artista.

Variedade de inspiração

O trabalho dos jantares é moldado principalmente por seu toque pessoal. Ao explorar seus famosos motivos cardíacos, fica claro por que o Dine é considerado o "rei dos corações". Desde a década de 1960, ele investiga as facetas emocionais que esse símbolo expressa. O trabalho "Hart in Blue" de 1995 combina um coração vermelho contra um fundo azul e transmite emoções e vulnerabilidade de uma maneira impressionante. Além dos corações, a figura do Pinóquio também é um motivo constante em Dines - o exame de transformação e verdade é sobre um conjunto de impressões que ele dedicou em 2005. Seu fascínio por esse personagem vem de memórias de infância e reflete tópicos como honestidade e infância.

Mas não apenas os tópicos emocionais são expressos na arte de Dines. Objetos cotidianos, como ferramentas, também desempenham um papel central. Inspirado por sua infância em uma loja de ferragens, ele levanta esses objetos do comum para o icônico. As ferramentas simbolizam memórias pessoais e o processo criativo criativo.

o valor do coletor

A popularidade de Jim Dines que trabalham em colecionadores e museus em todo o mundo é óbvia, e os preços de seus trabalhos são muito populares. Por exemplo, “The Criogenic Tool Bende” (1964) alcançou mais de US $ 2 milhões em um leilão. Além das esculturas únicas, seus gráficos de pressão e pinturas em edições limitadas são particularmente populares. De acordo com steidl , para festas interessadas é a oportunidade de integrar obras como "Jim Dine em francês, inglês, um dia mais" ou "jim, jim. variar.

Com sua combinação de objetos cotidianos e simbolismo pessoal profundo, Jim Dine deixou uma impressão duradoura na cena artística. A próxima exposição não apenas inspirará os amantes: a arte contemporânea dentro, mas também todos aqueles que querem conhecer um artista inconfundível. Especialmente as pinturas únicas de grande formato, que agora podem ser vistas publicamente pela primeira vez, prometem um festival real para os olhos.