Jim Dine: Uživanje u umjetnosti sa srcem i novim remek -djelima u Hofheimu!
Jim Dine: Uživanje u umjetnosti sa srcem i novim remek -djelima u Hofheimu!
Hofheim am Taunus, Deutschland - Vrhunac suvremene umjetnosti trebao bi uskoro nadahnuti posjetitelje: Inspirij unutar Hofheim Am Taunus. Izložba "Jim Dine: Chasing Scale and Color", koja se realizira u suradnji sa Steidlom Verlagom, daje uzbudljiv uvid u djelo američkog umjetnika koji je rođen 1935. godine i često se u jednom dahu naziva velikanima poput Andyja Warhola i Roya Lichtensteina, ali nije dio pop umjetnosti. Kao Weltkunst , pokazuje svježe dovršena djela velikog formata koji impresivno ilustriraju njegov pristup u apstrahiranom u absstrami.
Umjetnost Dines je fascinantna mješavina slikanja, grafike, skulpture i fotografije, pri čemu često radi s osobnim simbolima. Konkretno, motivi kao što su samo -portreti, simbol srca, figura pinocchio -a i različitih alata prolaze kroz cijelo njegovo djelo. Uz izložbu, objavljen je i katalog koji dokumentira umjetnikov zasljepljujući rad. Primjer njegovog trenutnog rada je ulje na drvu "Me # 5" iz 2020. godine, koje mjeri 65 x 54 centimetara i dolazi iz umjetnikove kolekcije.
Raznolikost inspiracije
Dinesovi rad prvenstveno su oblikovani njihovim osobnim dodirom. Prilikom istraživanja svojih poznatih motiva srca postaje jasno zašto se Dine smatra "kraljem srca". Od 1960 -ih istražuje emocionalne aspekte koje ovaj simbol izražava. Rad "Hart in Blue" iz 1995. godine kombinira crveno srce s plavom pozadinom i na impresivan način prenosi emocije i ranjivost. Osim srca, lik Pinocchia je također stalni motiv u ručici - ispitivanje transformacije i istine govori o skupu otisaka koje je posvetio 2005. godine. Njegova fascinacija za ovaj lik dolazi iz sjećanja iz djetinjstva i odražava teme poput iskrenosti i djetinjstva.
Ali ne samo emocionalne teme izražene su u umjetnosti Dines. Svakodnevni predmeti, poput alata, također igraju središnju ulogu. Inspiriran djetinjstvom u trgovini hardvera, podiže ove predmete od uobičajenog do ikoničnog. Alati simboliziraju osobna sjećanja i kreativni proces.
Vrijednost kolekcionara
Popularnost Jima Dinesa koji radi u kolekcionarima i muzejima širom svijeta očita je, a cijene za njegove radove vrlo su popularne. Na primjer, "Kriogena škrinja s alatom" (1964.) na aukciji je postigla više od dva milijuna dolara. Osim jedinstvenih skulptura, njegova su grafika i slike pritiska u ograničenim izdanjima posebno popularna. Prema steidl , jer je zainteresirana strana prilika za integraciju radova poput "Jim Dine French, Engleza, u njihovom portfelju, a Jim Dins Ercrth ili" varira.
Svojom kombinacijom svakodnevnih predmeta i duboke osobne simbolike, Jim Dine ostavio je trajan dojam na umjetničkoj sceni. Na nadolazećoj izložbi ne samo da će nadahnuti ljubitelje: suvremenu umjetnost iznutra, već i sve one koji žele upoznati nepogrešivog umjetnika. Osobito jedinstvene slike velikog formata, koje se sada prvi put mogu vidjeti javno, obećavaju pravi festival za oči.
Ukratko, može se reći da umjetnost Jima Dinea nije samo bezvremenska, već je i bitna za svaku suvremenu zbirku. Nazvao ga je Martinovom svijetu u unutrašnjosti unutrašnjosti, a izložba "Progona ljestvice i boja" u Hofheimu mogla bi biti savršeno mjesto za uranjanje u svoj fascinantni svijet. Više informacija i uvida u rad na dines može se naći na Highlight-Fur-Jede-zeischer
Kommentare (0)