Fizični ekstazi: ples in minimalna glasba navdihujeta Kassel občinstvo!

Fizični ekstazi: ples in minimalna glasba navdihujeta Kassel občinstvo!

Kassel, Deutschland - V dobro napolnjenem kletnem gledališču Fridericiamum v Kasselu se je 16. junija 2025 odvijala "transmutirana simfonija" Andrea Peña, ki je bila navdušena. Ansambel se je pridružil občinstvu, ko so se v ozadju glasno minimalna glasba zvenela. Ti zvoki, ki izvirajo iz ZDA v šestdesetih letih prejšnjega stoletja in na njih močno vplivajo različni glasbeni slogi, kot sta jazz in psihedelični rock, so ustvarili edinstveno vzdušje fitnesa, ki je ustrezalo celotni predstavi. Minimalistična glasba v veliki meri ignorira konvencije o kompoziciji in ustvarja hipnotični učinek s ponavljajočimi se strukturami in zvočno preprostostjo, ki so jo našli tudi v koreografiji Peña. Wikipedia poroča, da na mnogih mestih velja za nekakšno antitezo serializmu in njena priljubljenost presega pop glasbo.

V intimnem prostoru Kelleertheater Vettrieben, plesalci niso le stopnjevali svojih gibov v majhnih, previdnih stopnicah, ampak so šli tudi v trance, podobne tranceu, s katerimi je čas za občinstvo postalo skoraj nesmiselno. Plesalec je celo neposredno komuniciral s gledalcem, ki je prav tako okrepil povezavo med predstavo in občinstvom. Ta interakcija odraža prizadevanje za doživljanje človeških odtenkov v realnem času, kot je vnaprej navedel koreograf. Predstava je ritmično preklopila med kolektivnimi dejanji, samospevi in ​​akrobatskimi srečanji, poudarjena čustvena vprašanja, kot so osamljenost, strah in bolečina.

Estetika minimalizma v plesu

Umetniško vdelavo plesa in glasbe ni le značilnost večera, ampak tudi del večjega trenda znotraj sodobne umetniške scene. Avant -garda je od zgodnjega 20. stoletja revolucionirala številne tradicionalne umetniške oblike in je trenutno trajnostna razvoj performativnih umetnosti. Dejanja, kot so dogajanja in predstave, združujejo različne umetniške oblike in združujejo vidike časa in prostora, ki so bili prej ločeni ZKM. Ta združitev spodbuja novo obliko interakcije na umetniškem območju, ki je jasna tudi pri delu Peña.

Še posebej impresivno je bilo, kako so se skupine oblikovale za živo skulpture za življenje in ustvarile vzdušje kolektivne izkušnje. Z nenadnim zaključkom se je predstava končala po uri, medtem ko je občinstvo frenetično ploskalo in 99 gledalcev je podarilo stoječe ovacije. To navdušenje postavlja jasen znak uspešne povezanosti plesa, glasbe in intenzivnega čustvenega sveta izkušenj. Peña je govorila o cilju svoje koreografije, da bi gledalcem omogočila opazno energijo in skupaj ponudila potovanje skozi človeška čustva.

konec in kontekst

Čeprav je ustvarjanje opisano kot potreba kot inovativna, a izjemno prepričljiva, razprava o kvadratu minimalnih pristopov v sodobni umetnosti ostaja živahna. Koreografi, kot je Peña, potegnejo navdih iz minimalne glasbe, ki je poleg neodvisnih lastnosti vključena tudi v nove oblike plesa. Ustvarjanje kolektivne izkušnje in uporaba ponavljajočih se elementov v plesu odražata križno estetiko, ki jo uporabljajo številni sodobni umetniki.

Poleg tega se je hkrati ob istem času na bližnjem Documental-Platzu hkrati ob istem času potekal velikanski tehnološki festival, ki je tisti večer poudaril kulturno raznolikost mesta. Povezava med plesom, glasbo in urbanim življenjem kaže, kako živahna in dinamično je danes kulturna scena Kassel in kako gre v dialog s tradicionalnimi umetniškimi oblikami.

Details
OrtKassel, Deutschland
Quellen

Kommentare (0)