Džims Dīns: No sirds baudiet mākslu un jaunus šedevrus Hofheimā!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Izbaudiet jauno Jim Dine izstādi Hofheimā pie Taunusas, demonstrējot viņa nozīmīgos darbus un radošo attīstību.

Erleben Sie die neue Jim Dine-Ausstellung in Hofheim am Taunus, die seine bedeutsamen Werke und kreative Entwicklung präsentiert.
Izbaudiet jauno Jim Dine izstādi Hofheimā pie Taunusas, demonstrējot viņa nozīmīgos darbus un radošo attīstību.

Džims Dīns: No sirds baudiet mākslu un jaunus šedevrus Hofheimā!

A highlight of contemporary art will soon delight visitors to Hofheim am Taunus. Izstāde “Jim Dine: Chasing Scale and Color”, kas top sadarbībā ar Steidl Verlag, sniedz aizraujošu ieskatu 1935. gadā dzimušā amerikāņu mākslinieka daiļradē, kurš bieži tiek minēts vienā elpas vilcienā, piemēram, Endijs Vorhols un Rojs Lihtenšteins, taču neuzskata sevi par popmākslas daļu. Kā Pasaules māksla berichtet, zeigt Dine in dieser Schau frisch vollendete, großformatige Werke, die seine Annäherung an die Abstraktion eindrucksvoll verdeutlichen.

Dine māksla ir aizraujošs glezniecības, grafikas, tēlniecības un fotogrāfijas sajaukums, kurā viņš bieži strādā ar personīgiem simboliem. Jo īpaši tādi motīvi kā pašportreti, sirds simbols, Pinokio figūra un dažādi instrumenti caurvij visu viņa darbu. Papildus izstādei tiks izdots arī katalogs, kas dokumentēs mākslinieka žilbinošos darbus. Viņa pašreizējo darbu piemērs ir 2020. gada eļļa uz koka “ME # 5”, kuras izmēri ir 65 x 54 centimetri un kas nāk no mākslinieka kolekcijas.

Iedvesmas daudzveidība

Dīnes darbu galvenokārt raksturo viņas personiskais pieskāriens. Izpētot viņa slavenos sirds motīvus, kļūst skaidrs, kāpēc Dine tiek uzskatīta par “sirds karali”. Kopš 1960. gadiem viņš ir pētījis emocionālos aspektus, ko šis simbols pauž. 1995. gada darbs “Hart in Blue” apvieno sarkanu sirdi uz zila fona un iespaidīgi atspoguļo emocijas un ievainojamību. Līdzās sirdīm Pinokio figūra ir arī nemainīgs motīvs Dīnes darbos – pārvērtību un patiesības pārbaude caurvij nospiedumu komplektu, ko viņš veltīja 2005. gadā. Viņa aizraušanās ar šo varoni nāk no bērnības atmiņām un atspoguļo godīguma un bērnības tēmas.

Taču Dīnes mākslā izpaužas ne tikai emocionālas tēmas. Centrālā loma ir arī ikdienas priekšmetiem, piemēram, instrumentiem. Iedvesmojoties no bērnības datortehnikas veikalā, viņš šos priekšmetus no parastajiem paaugstina par ikoniskiem. Dine instrumenti simbolizē personīgās atmiņas un radošo procesu.

Kolekcionāra vērtība

Džima Diina darbu popularitāte kolekcionāru un muzeju vidū visā pasaulē ir acīmredzama, un viņa darbu cenas strauji pieaug. Piemēram, “The Cryogenic Tool Chest” (1964) izsolē ienesa vairāk nekā 2 miljonus dolāru. Papildus unikālajām skulptūrām īpaši pieprasītas ir viņa izdrukas un gleznas ierobežotā tirāžā. Skaļi Steidl Interesentiem ir iespēja savā portfolio integrēt tādus darbus kā “Jim Dine French, English, A Day Longer” vai “Jim Dine Electrolyte in Blue”, kuru cenas atsevišķiem izdevumiem svārstās no 15 līdz 450 eiro.

Ar savu ikdienas priekšmetu un dziļi personiskās simbolikas kombināciju Džims Dīns ir atstājis paliekošu iespaidu uz mākslas ainu. Gaidāmā izstāde priecēs ne tikai laikmetīgās mākslas cienītājus, bet arī visus tos, kuri vēlētos sastapt kādu savdabīgu mākslinieku. Īpaši unikālās lielformāta gleznas, kas tagad publiski apskatāmas pirmo reizi, sola īstu acu mielastu.

Noslēgumā jāsaka, ka Džima Diina māksla ir ne tikai mūžīga, bet arī būtiska jebkurai mūsdienu kolekcijai. Saukts par Mārtiņa pasauli, viņš ir attīstījis savu popmākslas žanru, un izstāde “Chasing Scale and Color” Hofheimā varētu būt ideāla vieta, kur iegremdēties viņa aizraujošajā pasaulē. Mākslas interesenti vairāk informācijas un ieskatu Dīnes daiļradē var atrast: Kompozīcijas galerija.