Džims Dīns: mākslas baudīšana ar sirdi un jauniem šedevriem Hofheimā!

Džims Dīns: mākslas baudīšana ar sirdi un jauniem šedevriem Hofheimā!

Hofheim am Taunus, Deutschland - Laikmetīgās mākslas uzmanības centrā drīz vajadzētu iedvesmot apmeklētājus: iedvesmot Hofheimas am Taunus. Izstāde "Jim Dine: Chasing Scale and Color", kas tiek realizēta sadarbībā ar Steidlu Verlagu, sniedz aizraujošu ieskatu amerikāņu mākslinieka, kurš dzimis 1935. gadā, darbos un to bieži sauc vienā elpā ar tādiem kā Andy Warhol un Roy Lichtenstein, bet nav popmākslas sastāvdaļa. As weltkunst , dine parāda svaigi pabeigtu, lielas formāts darbojas, kas iespaidīgi ilustrē viņa pieeju abstrakcijai.

Dinesa māksla ir aizraujošs glezniecības, grafikas, skulptūru un fotogrāfijas sajaukums, ar kuru viņš bieži strādā ar personīgiem simboliem. Jo īpaši tādi motīvi kā pašpasaules, sirds simbols, Pinokio figūra un dažādi rīki, kas darbojas visā tā darbā. Papildus izstādei tiek publicēts arī katalogs, kas dokumentē mākslinieka žilbinošo darbu. Viņa pašreizējā darba piemērs ir eļļa uz koka "me # 5" no 2020. gada, kas mēra 65 x 54 centimetrus un nāk no mākslinieka kolekcijas.

iedvesmas dažādība

Pusizelto darbu galvenokārt veido viņu personīgais pieskāriens. Izpētot savus slavenos sirds motīvus, kļūst skaidrs, kāpēc pusdienlaiks tiek uzskatīts par “siržu karali”. Kopš 60. gadiem viņš pēta emocionālās šķautnes, kuras pauž šis simbols. Darbs "Hart in Blue" no 1995. gada apvieno sarkanu sirdi uz zila fona un iespaidīgi rada emocijas un ievainojamību. Papildus sirdīm Pinokio figūra ir arī pastāvīgs motīvs pusdienās - pārvērtības un patiesības pārbaude ir saistīta ar izdruku komplektu, kuru viņš veltīja 2005. gadā. Viņa aizraušanās ar šo varoni nāk no bērnības atmiņām un atspoguļo tādas tēmas kā godīgums un bērnība.

Bet ne tikai emocionālās tēmas tiek izteiktas pusdienlaikā. Galvenā loma ir arī ikdienas objektiem, piemēram, rīkiem. Iedvesmojoties no bērnības datortehnikas veikalā, viņš paceļ šos objektus no parastā uz ikonisko. Rīki simbolizē personīgās atmiņas un radošo radošo procesu.

Kolekcionāra vērtība

Jim Dines popularitāte, kas strādā kolekcionāros un muzejos visā pasaulē, ir acīmredzama, un viņa darbu cenas ir ļoti populāras. Piemēram, “Kriogēnā instrumenta lāde” (1964) izsolē sasniedza vairāk nekā 2 miljonus dolāru. Papildus unikālām skulptūrām viņa spiediena grafika un gleznas ierobežotos izdevumos ir īpaši populāra. Saskaņā ar steidl Ieinteresētajām pusēm ir iespēja integrēt tādus darbus kā "Jim Dine franču valodā, angļu valodā, dienā ilgāk vai" Jim Dine Electrolye in Blue "". mainās.

Ar ikdienas priekšmetu un dziļa personīgās simbolikas kombināciju Džims Dīns mākslas ainā ir atstājis paliekošu iespaidu. Gaidāmā izstāde ne tikai iedvesmos cienītājus: mūsdienu māksla iekšpusē, bet arī visi, kas vēlas satikties ar nekļūdīgu mākslinieku. Īpaši unikālās lielās formāta gleznas, kuras tagad pirmo reizi var redzēt publiski, sola patiesu acu festivālu.