Джим Дайн: наслада от изкуството със сърце и нови шедьоври в Хофхайм!

Джим Дайн: наслада от изкуството със сърце и нови шедьоври в Хофхайм!

Hofheim am Taunus, Deutschland - Акцент на съвременното изкуство скоро трябва да вдъхнови посетителите: Вдъхновете вътре в Hofheim Am Taunus. Изложбата „Джим Dine: Chasing Scale and Color“, която се реализира в сътрудничество със Steidl Verlag, дава вълнуващ поглед върху работата на американския художник, който е роден през 1935 г. и често се нарича в един дъх с велики като Анди Уорхол и Рой Лихтенщайн, но не е част от поп изкуството. Като weltkunst , Dine показва прясно завършени, големи форми, които впечатляващо илюстрират неговия подход към абстракцията.

Изкуството на Dines е завладяващ микс от живопис, графика, скулптура и фотография, при което той често работи с лични символи. По -специално, мотиви като самостоятелно пристанище, сърдечен символ, фигурата на Пинокио ​​и различни инструменти преминават през цялата му работа. В допълнение към изложбата се публикува и каталог, който документира ослепителното произведение на художника. Пример за настоящата му работа е маслото върху дървото „Me # 5“ от 2020 г., което е с размери 65 x 54 сантиметра и идва от колекцията на художника.

разнообразие от вдъхновение

джаните работата са оформени предимно от личното им докосване. Когато изследвате известните му сърдечни мотиви, става ясно защо Dine се счита за „крал на сърцата“. От 60 -те години той изследва емоционалните страни, които този символ изразява. Работата "Hart in Blue" от 1995 г. съчетава червено сърце на син фон и предава емоции и уязвимост по впечатляващ начин. В допълнение към сърцата, фигурата на Пинокио ​​също е постоянен мотив в вечеря - изследването на трансформацията и истината е за набор от щампи, които той посвети през 2005 г. Неговото очарование към този герой идва от спомени от детството и отразява теми като честност и детство.

Но не само емоционалните теми се изразяват в изкуството на Dines. Ежедневните обекти, като инструменти, също играят централна роля. Вдъхновен от детството си в магазин за хардуер, той повдига тези предмети от обикновения до емблематичния. Инструментите символизират личните спомени и творческия творчески процес.

Стойността на колектора

Популярността на Джим вечеря, работеща в колекционери и музеи по целия свят, е очевидна, а цените за неговите творби са много популярни. Например, „криогенният сандък с инструменти“ (1964) постигна повече от 2 милиона долара на търг. В допълнение към уникалните скулптури, неговите графики за налягане и картини в ограничени издания са особено популярни. According to Steidl , for interested parties is the opportunity to integrate works such as "Jim Dine French, English, A Day Longer" or "Jim Dine Electrolyte in Blue" in their portfolio Prices for certain editions between 15 and 450 евро варира.

Със своята комбинация от ежедневни предмети и дълбока лична символика, Джим Дийн остави трайно впечатление в арт сцената. Предстоящата изложба не само ще вдъхнови любителите: съвременното изкуство вътре, но и всички, които искат да се срещнат с безпогрешен художник. Особено уникалните картини с големи форми, които вече могат да се видят публично за първи път, обещават истински фестивал за очите.